Po vzoru "Likvidace" herec Sergej Маковецкому volal одесситы a říkali: děkujeme, že jste si tak krásně mluvil. Po filmu "Pop" známé батюшки tvrdili: není kněz, ale velmi cool. Roli Чикатило herec odmítl hrát, побоявшись udělat to tak přesvědčivě, že se veřejnost zamilovala zvíře...

Rozhovor s Маковецким, co se odehrálo v den рижской premiéry představení jeho domovského divadla jim. Вахтангова "Улыбнись nám, Pane" — ve hře-podobenství Gregory Кановича o cestě starých lidí-židů ve Vilniusu, kde se syn jednoho z nich (hrdina Маковецкого) покушался na život generál-guvernéra. Herec upřímně přiznal, že přemýšlet o něčem jiném mu teď těžké, ale také mluvit o hře — není jednodušší, bojí расплескаться.

- Režie představení "Улыбнись nám, Pane!" Римас Туминас nazval uspořádal svou odpověď na "světový chaos, ve kterém všichni jsme jen rukojmí v nějaké politické a finanční hře"... máte pocit rukojmí, pěšáci?

- Ne, pěšák jsem se sám necítí. Ale je pro mě těžké pochopit, jak jsem sám definovat svůj osud. Je pravděpodobné, že můj život jde podle staré dobré zásady "člověk míní — Pán má". O finančně-politických zápasech jsem vůbec snažte se myslet a více se dívat dovnitř sebe.

Když jsem se setkal s materiálem této hry, to se mi hned nelíbila. Ale já jsem nezačal dělat ukvapené závěry — otevřel umělecké Кановича a začal číst. Režisér původně nabízel jinou roli — разорившегося obchod s potravinami Авнера Rosenthal (ho hrál Victor Сухоруков), ale mě v románu posedlý jiný znak — Эфроим. Chtěl jsem hrát tichého člověka, který celý život komunikuje s kameny na hřbitově. Zajímalo, jaký zvuk jde z нутра молчуна — za řev, хрип, syčení? Za takovými lidmi je velice zajímavé pozorovat. Mlčí, mlčí, ale když začnou křičet, že celý svět obrátí vzhůru nohama. Člověk, který je spojen se smrtí, jistě ví hodně o životě.

Сергей Маковецкий
Foto: Maris Morkans

- A jaké máte vztahy se smrtí?

- Musím říct, že jsem v mnoha hrách a filmech přejeta. Například, když hrál carevič Alexej, mě dusit, a ve filmu "Макаров" jsem стрелялся... naštěstí jen na jevišti mrtvi jdou na poklony, a to se mi velmi líbí.

- Jak snadné je далась vám židovská témata, na kterou jste již tak mistrně погружались v "Likvidaci", hrál Фиму-полужида? Zda se ve vašem okolí lidé, kteří pomohli pochopit jedinečnou chuť, говор, humor, moudrost?

- Věřte mi, já nechápu, co je to židovská témata! Samozřejmě, uši u herce otevřeny, a to pohltí ze všech stran, někdy aniž by si to uvědomovali. Ale v této hře žádný надуманного židovského barvy ne. A Римас Vladimirovič nás okamžitě vehementně varoval před tímto: "Soudruzi, nebudeme hrát židů!" Hrajeme lidí. A o žádném lehké barevné schéma tam projevu nešlo. I v Oděse, žádný takový výrazného barev — jsou tam všechny мягонько. A jakmile se začne chuť, to je, promiňte, není еврейство.

Samozřejmě, když jste se potýkají s Izraelem, uvědomujete si, že je to jiný svět. U mě tato země způsobuje monstrózní respekt — jejich trpělivost, tvrdá práce. Když si uvědomíte, že každý stromek, кустик a травинка tam рукотворны, ke každému подведена трубочка zavlažovací systém, a tak jsou zasazeny celé kopce — jsi jen člověk cítí, kolik práce, potu, krve bylo prolito těmito lidmi, kolik mají zkušenosti a...

Ale opakuji, nejsem odborník na židovské téma — hraju člověka, není zájem, jakou má národnost. Mě je mnohem důležitější, co se děje v jeho hlavě a duši, a aby se postava nacházela odezvu v mi — osobní nuance, bolest a vzpomínky. Jsem prostě velmi dobrý umělec, který dokáže přenést obraz. I když, samozřejmě, já vím, že tím, že půjdou na hřbitov, můj Эфроим položí na hrob kámen, a ne květiny — právě podle počtu kamenů je určen počet lidí, kteří přišli návštěvu hrobu. Vzpomeňme na ambiciózní obraz "Seznam Шиндлера": přežívající díky tomuto člověku lidé přicházejí na jeho hrob a dát kameny — fantastické finále.

Pokud pomineme roli Фимы-полужида z "Odstranit", pak to vyžadovala správné мелодику řeči, přesný odessa konverzace, ne гэкать nebo шокать. Bylo příjemné, když se po premiéře volal одесситы a řekl: děkuji, jste velmi pěkné mluvit.

Сергей Маковецкий Поп
Foto: Kadrs no filmas

- Jste hráli kněze ve filmu Хотиненко "Pop", který se částečně natáčel v Rize. Протоиерей Jiří Митрофанов, volat tuto roli své herecké štěstí, poznamenal, že moderní "актерам těžké dostat se do životního kněze, a to mluví o tom, jak hluboko секуляризовано naší společnosti — zkušenosti v komunikaci s kněžími u drtivé většiny herců prostě chybí"...

- Bylo mi příjemné poslouchat dobré reakce od pravoslavných батюшек pro tuto roli, k níž jsem se blížil velmi opatrně a jemně. Není to jednoduché hrát священнослужителя, přičemž skutečný příběh skutečného člověka, který, doufám, ještě naživu. Mimochodem, otec Alexander žije tady kousek od Rigy. Když jsme tři-čtyři roky tady byly, rádi se k němu přiblížit, ale on приболел — nestalo se.

Věděl jsem, že pro takovou roli je třeba hodně vědět, cítit a stačí dokonce umět. Správně vyslovovat slova, přesně tah, takže jsme s Ninoy Усатовой, která hrála матушку, neuvěřitelně jemně přístupem ke každému snímku a slovo. Naším konzultantem byl krásný игумен Cyril — opat chrámu v Moskvě. Jsme bez něj krok neudělal. Pořád se ptal: батюшка, se odváží, zda můj otec Alexander se to tak říct? Bál se, že krok vpravo — bude karikatura, krok vlevo — melasa a takovou sladkost, že nikdo v ní nevěřil. Zdá se, že se nám podařilo vše přenést přirozeně. A já se radoval, když známé батюшки říkali: není kněz, ale velmi cool!

- Změnila by se tato role něco v мироощущении?

- Snažíte se podívat hluboko mi do duše, a já nechci vystavit ji vytahovat. Ano a vysvětlit tyto změny se slovy — to je nesprávné. Přesto nechte ve mně něco neporušený a hluboce svým.

Сергей Маковецкий
Foto: Kadrs no filmas

Snímek z filmu Alexeje Балабанова "Pro nadšence a lidi", ve kterém Маковецкий přesvědčivě hrál порнографа Johanna.

- Na jakém principu souhlasíte nebo ne souhlasíte s tím, že na roli? Proč nastavíte hrát roli dětského порнографа Johannes z filmu Балабанова "Pro nadšence a lidi", a kterou vám stejnou roli Чикатило — ne?

- Protože fantasy je mnohem hlubší znalosti. To jsem si sám definoval, a pak ještě slyšel, že to tak Einstein řekl. No jaký má smysl vědět, že dvakrát dvě jsou čtyři? Když nevíš charakteru a фантазируешь o něm může hodně otevřít v sobě. A když víš konkrétního jedince a víš, že konkrétně on stvořil v tomto životě, pak proč ho hrát a co propagovat? Je to stejné bude muset jeho život prožít a jak ospravedlnit pro sebe! Když jsem nic cítit, a veřejnost nic nechápe a není cítit, není возлюбит mého charakteru.

- A nelze hrát nenávidí?

- Přirozeně! Nic se nezdaří, pokud hrajete postavu, vnitřně презирая. To bude jen zlý chlapec nebo dívka na jevišti nebo na obrazovce, který je(th), na někoho naštvaný. Za účelem hrát postavu, je třeba nějakým způsobem jim stát — v tom-to a složitost! A jak je možné ospravedlnit nějaké věci, které nenajdou v sobě výmluvy? A proč hrát изверга, že?..

- Porodit k němu омерзение!

- A pokud budete tak přesvědčivé, že veřejnost ho zamilovat? A nedej bůh, se objeví následovníci. Tam jsou historické osobnosti, o kterých, čím více víš, tím méně jejich touhy hrát. Znalost zastaví a představivost pohání kupředu. Například jsem nemohl zcela pochopit Johanna, o čem mluvil Leshe Балабанову. On odpověděl: budeme pohybovat postupně od snímku ke snímku. Jak on se dívá, jak se říká, co dělá pauzy, víc, víc... A pak se ve mně začne se zrodil fantasy: to že, sužovat, špatně slyší nebo vědomě, klade si váhu?

- Cítíte odpovědnost za své postavy? Za to, že jsou lidi, ne provokovat, zda je agrese?

- Do úvah na toto téma jsem pokaždé si vzpomenu na "Salo, nebo 120 dní Sodomy" Pasolini — velmi hrozné obraz. Jsou tam scény, které nelze sledovat. Režisér to udělal záměrně, aby ukázal hrůzu fašismu. A Alex Балабанов taky věděl, jak to udělat — se spoustou obrazů a asociací: natočil pevné obrazy, ale ne vychutnával krutost, je to velmi přesně definoval a ukazoval slabých míst, ale není теребил ránu, není засовывал do ní prsty s сладострастием садиста. Je to přesně cítil hranici, za kterou nelze přejít. Proto všechny jeho obrazy pevný, ale ne brutální.

Сергей Маковецкий
Foto: Kadrs no filmas

- Jste hrála hlavní roli ve filmu "Drahoušek" u známého нидерландского režiséra Йоса Стеллинга. On sám nazval tématem obrazy střet evropské рацио a ruské duše, říkal: "Bobovi, jako každý голландцу, zdá se, že on ví, jak má. Ale ve skutečnosti nic neví, trpí komplexy a fobiemi..." Zdá se, že je to dost přesně vysílá vztah Ruska a Evropy, i když film natáčel, když viditelné problémy neměl.

- Jsem neuvěřitelně šťastný, že jsme se setkali s Йосом a udělal dva obrazy — "Drahoušek", a pak "Dívka a smrt". Nám neuvěřitelně dobře dohromady работалось, dokonce i překladu zvláštní není nutná — jsme navzájem cítili. A žádný rozdíl — ani v jazyce, ani v менталитетах. Takže téma rozdílů v Evropě a Rusku jsem se zajímal — nebyl důvod, protože jsem se cítil naprosto pohodlně. Vstoupil jsem do rámu a okamžitě se stal tah tak ve správném směru, že Jos přestal mě zlepšit.

*